
6月3日(周六)至6月6日(周二)上原店将举办田鹤滨守人个展“拓印画”!
6月3日(周六)至6月6日(周二),我们将在FOOD FOR THOUGHT上原店举办陶艺家田鹤滨守人个展“拓印”。
开幕日11:30前采取预约购票制。*预约时段已变更
此后无需预约即可入场。
门票将于5月30日(周二)22:00起在我们的专业购票网站(foodforthoughtshop.net)开始发售。
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为何名为“拓印”?
田鹤滨先生的作品名中经常出现“拓印”一词。
拓印(Decalcomanie)源自法语“décalguer”(转移/转印)。它指的是一种将画在纸张等介质上的图案进行转印的技法,通常被称为拓印法。这种技法广泛应用于绘画中,通过在两张纸之间夹入颜料,然后打开,从而创造出偶发的图案。模型上使用的“贴花”(Decal)一词也源于此。
总而言之,田鹤滨先生作品的一大特点是,很多作品都融入了非刻意、偶然产生的现象。而他对偶然与必然的控制力着实令人惊叹。本次展览,我们将以“拓印”为题,介绍田鹤滨先生的此类作品。
田鹤滨先生曾研习油画,因此他的作品在珍视泥土本味的同时,又融入了美术技法,展现出优质而富有巧思的系列作品。我们一直希望将他这些“懂行者才知”的作品,展示给上原店那些眼光独到的顾客。
在聚会场合拿出他的作品,定会有人问:“真漂亮!这是谁的器皿??”由于数量稀少,所以撞款的可能性也很小。
田鹤滨先生在陶艺创作中最重视的是:
“不想过度雕琢,只想遵循触碰泥土时的感觉来创作”。
拓印作品的诞生契机也源于自然的引导。他本人表示:“这种技法其实是偶然发现的。在将作品放到板上时,为了防止粘连而撒上粉末,结果就出现了这样的图案。”将此融入作品中的这种品味,正是田鹤滨先生独有的。
拓印主要出现在板状器皿、平盘和带盖的器皿上。拓印的偶然性与泥土本真魅力直接融合的粉引器皿,创造出了田鹤滨先生独有的作品魅力。从“转印”的意义上来说,田鹤滨先生的人气作品之一“滚印”系列也可以说是拓印的一种。没有两个完全相同的产品,这正是“陶瓷器”本身所具有的“一期一会”的魅力。
由于这是我们店的首次个展,所以届时将展出他此前从未展示过的各种作品。包括枯木釉、枯粉引、外观清冷的粉引灰、本店首次展出的半瓷器、印花等。从餐具到个展特有的大件作品,种类繁多。
此外,田鹤滨先生的作品在使用上充满了对家庭友好的温柔。其另一大特点是深受喜爱器皿和美食的行家们的大力支持。
由于其与古物的亲和性以及某种和洋混搭的韵味,他的作品与现代日本餐桌和店铺中已有的器皿搭配起来也格外和谐。
将原始粗犷感大胆地与现代法式风格碰撞。
将半瓷器与韩国料理搭配。
将印花系列与中东料理搭配。
将浸过水、散发泥土气息的粉引器皿盛放刺身。
将大型作品作为空间中强有力的陈述品。
田鹤滨先生的作品不仅在家中,在餐饮店、酒店和旅馆中也将成为一件强有力的武器。
6月3日(周六)起,敬请期待。
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田鹤滨守人“拓印”展
FOOD FOR THOUGHT 上原店
6月3日(周六)至6月6日(周二)
营业时间 11:00~18:00
开幕日11:30前为预约制
此后无需预约即可入场。
门票将于5月30日(周二)22:00起在我们的专业购票网站(foodforthoughtshop.net)开始发售。
FOOD FOR THOUGHT 上原店
〒151-0064
东京都涩谷区上原2-33-4
03-6416-8294


